Mellem stemme og struktur – Iraida Yusupova og Arnold Schoenberg

Iraida Yusupova og Arnold Schoenberg arbejder begge med stemmen som et grænseløst instrument. Fra Word’s Hierarchy til Pierrot lunaire viser deres musik, hvordan ord, lyd og menneskelig erfaring kan væves sammen i en fragmenteret verden.

Mellem stemme og struktur – Iraida Yusupova og Arnold Schoenberg i klangligt slægtskab

Iraida Yusupovas Word’s Hierarchy og Schoenbergs Pierrot lunaire mødes på tværs af tid. Begge udforsker stemmen som musikalsk instrument og som bærer af mening.

Iraida Yusupovas ”Word’s Hierarchy” (fremført af Natalia Pavlova m.fl.) er et kraftfuldt og reflekteret værk, hvor sprog, stemme og elektronisk kammerklang smelter sammen i en lydlig helhed, der er både stringent og sanselig. Den russisk-tyrkestanske komponist Yusupova (f. 1962) bevæger sig i en post-sovjetisk avantgarde, hvor både idé og klang er bærende. Her mødes det konceptuelle og det emotionelle i en præcis, men aldrig tør musik.

Iraida Yusupova – komponist i post-sovjetisk avantgarde

Et interessant sammenligningspunkt kunne være Arnold Schoenbergs ”Pierrot lunaire” (1912) – et ikonisk værk fra modernismens gennembrud. Her bruger Schoenberg en talende, syngende stemme (”Sprechstimme”) til at formidle en række groteske og symbolske digte af Albert Giraud. Komponisten (1874–1951) banede med dette værk vejen for tolvtonemusik og en ekspressionistisk æstetik, hvor individets splittelse klinger igennem i selve musikalsk form.

Selv om de to værker er skrevet i helt forskellige tider og kontekster, findes der interessante ligheder: begge komponister arbejder med stemmen som et hybridt udtryk – både bærer af tekst og musikalsk materiale. Men hvor Schoenberg ofte lader stemmen fremstå løsrevet og kontrastfuld i forhold til instrumenterne, søger Yusupova en mere flydende samhørighed mellem stemme og ensemble. I ”Word’s Hierarchy” hører vi ikke brud, men forbindelser: sprogets lyd bliver en del af musikkens stof.

Yusupova skaber ikke et nyt ”Pierrot”, men hendes værk kan høres som et svar på samme grundlæggende spørgsmål: hvordan kan vi – med stemme, tekst og lyd – sige noget væsentligt i en fragmenteret verden?

Konklusion

Både Yusupova og Schoenberg bruger stemmen til at stille spørgsmål om menneskelig erfaring i en splittet tid. Deres musik viser, at selv i fragmenternes verden kan lyd og ord væve nye sammenhænge.

Ordbog

Sprechstimme – Vokalteknik mellem tale og sang, brugt af Arnold Schoenberg i Pierrot lunaire.

Pierrot lunaire – Modernistisk værk fra 1912, baseret på ekspressionistiske digte af Albert Giraud.

Tolvtonemusik – Kompositionsteknik udviklet af Schoenberg, hvor alle 12 toner i skalaen behandles ligeværdigt.

Avantgarde – Kunstneriske strømninger, der bryder med konventioner og søger nye udtryk.

Post-sovjetisk musik – Musik skabt efter Sovjetunionens opløsning, ofte præget af hybriditet og eksperimenter.

Link:Arnold Schönberg (1874 – 1951): “Pierrot Lunaire” op.21 (1912)

Punktopsætning

Yusupova (f. 1962) er en russisk-turkestansk komponist i post-sovjetisk avantgarde

Word’s Hierarchy forener stemme, tekst og elektronisk kammerklang

Schoenbergs Pierrot lunaire (1912) er et modernistisk gennembrudsværk

Begge værker udforsker stemmen som hybrid mellem tale og sang

Yusupova søger samhørighed, hvor Schoenberg dyrker kontrast

Forfatter

  • Claus Oreskov

    Claus Oreskov er mag.scient. i antropologi med fokus på Arktis, Rusland, oprindelige folk og postkolonial kritik. På Videnslandskaber formidler han analyser af kultur, kunst, religion og historisk erfaring. Læs mere om forfatteren på siden Om Claus Oreskov.

Scroll to Top